Ta bostonski slikar akrilnih slik uči umetnost, kako življenjski trener pomaga stranki pri doseganju življenjskih ciljev.
avtor Bob Bahr
Rolli je študentom svetoval, naj ohranijo tihožitje preprosto, tako da je poudarek na slikanje in ne risanje. |
Študentje pridejo k Ellen Rolli, da se sprostijo. Morda želijo, da njihove slike prikazujejo svobodnejše čopiče; morda vidijo bolj izrazite sledi v delu nekaterih slikarjev, ki jih občudujejo; ali pa bi se lahko samo poskušali vrniti zabavo v postopek slikanja. Čeprav Rolli ne more zagotoviti, da bodo udeleženci delavnice zapustili njen pet urni razred z možnostjo, da naredi na videz spontano potezo z mojstrom Sargent, se bodo zabavali. "Želim, da bodo en dan uživali v navdušenju nad slikanjem, " je dejal umetnik. "Rečem jim:" Ne bojte se. Ne bodite tako previdni. Če začnete nitkirati, se boste ujeli v podrobnosti. Če je preveč prav, je narobe."
Slikanje je trdo delo, vendar je pogosto navdušujoče in Rolli je na nedavni delavnici to poskušala okrepiti na več načinov, zlasti s svojo slikarsko demonstracijo. "Skozi leta sem bila deležna številnih predstav, in zaradi njih me je nekaj zelo zaspalo, " je dejala. "Odločil sem se, da se bodo, če bom kdaj podal demonstracije, lotil sodelovanja. In tako v demo posnetkih postavljam vprašanja, delim zgodbe in razlagam vse, kar počnem, vse do barv, ki jih uporabljam za določeno mešanico. V določenem smislu je to predstava in želim, da je to navdušujoče za ljudi. Rad bi jih navdušil, da bi slikali. "Rolli ni učencem prosil, naj predolgo čakajo, da nanesejo barvo na platno - tudi potem, ko so šli po sobi, da bi se naučili vsakega ozadja in izpolnili polurni demo, manj kot eno uro je minilo. Preostali del delavnice so sestavljali študenti, ki so raziskovali različice o temah, ki jih je Rolli uveljavil v prvih 60 minutah. Uvodi so v skupini ustvarili prijeten občutek in ji omogočili, da odkrije raven spretnosti vsake osebe. Nato je porabila čas za razlago svoje nastavitve.
Rolli razlaga v svojih delavnicah blokada v ozadju pozno v postopku slikanja izpusti dleto umetnika oblikuje nastavite robove. |
Rollijeve delavnice so osredotočene na tihožitja, in čeprav je svojo postavitev predmetov uredila vnaprej, je razložila odločitev za vsak kos, tako da so lahko udeleženci razumeli, kako postaviti svoje življenje. Umetnik daje prednost preprostim nastavitvam manj kot petih asimetrično razporejenih predmetov - običajno steklenic, posod, vaz in rož. "To, kar slikate, ni tako pomembno kot to, kako ga barvate, " je dejal Rolli. »Vendar potrebujete nekaj referenc - pomaga, da imate nekaj pred seboj.« Preprosti načrti tihožitja preprečujejo, da se učenci osredotočijo na risanje. "Ta delavnica govori o tem, kaj boste počeli z barvo - barve bomo potiskali naokoli, " je povedala študentom. Inštruktor jih je spodbudil, da so na ogrodju narisali dve ali tri sličice v oglju, ona pa je hodila po studiu in preverjala te predhodne zasnove - še posebej tiste začetnike. Njena risba je bila narejena prav na njenem platnu in je bila sestavljena iz preprostih geometrijskih oblik - zgolj predlogov oblik v tihožitju. "Če narišete nekaj zapletenega, vas bo zamikalo, da risbo samo napolnite z barvo, kar vam bo preprečilo, da bi bili svobodni in svobodni, " je povedala udeležencem. Rolli je študentom, ki so se preveč risali pri risanju, povedal, da namesto točke uporabijo stran oglje palice, da bi jih prisilili, da se zrahljajo.
Ellen Rolli je pomagala udeleženki pet ur delavnice akrilnega slikanja ona dirigirala v svojem bostonskem studiu. |
Rolli je smiselno pripravila svojo paleto pred razredom in iztisnila svoje omejeno število barv s pošteno količino opuščanja. "Glej, danes boste uporabljali veliko barve, " je dejala, ko je pripovedovala zgodbo o tem, kako je Charles Hawthorne nekoč reagiral na mizerne količine barve na paleti enega študenta, tako da je iztisnil vso vsebino vseh cevi na njegovo tabla. "Slikaj kot milijonar, " je rekel Rolli in parafraziral Hawthorna. Na svojem seznamu materialov je priporočila sedem barv, vendar je poudarila, da je prilagodljiva. "To so priporočene potrebščine, " je pojasnila. »Če vidite drugo hladno rdečo barvo, za katero mislite, da želite poskusiti, pojdite po to. Dokler boste imeli osnovne osnovne barve, boste v redu. "Njene delavnice so v akrilu, vendar bo sprejela slikarje z oljem - samo jih opozori, da ni avtorica olj. Rolli ugotovi, da večina slikarjev z oljem pozdravlja možnost eksperimentiranja z akrilom, mnogi pa se zaljubijo v medij in ga še naprej uporabljajo po delavnici.
Ko je učiteljica začutila, da je njena risba za njeno demonstracijo zadovoljiva, je slekla očala in si ogledala namestitev. "To vedno dobi reakcijo, " je dejala. Umetnica je razložila, da ji je videz zadeve pomagal videti stvari bolj preprosto in se izogniti podrobnostim. Naslednje presenečenje je prišlo, ko je Rolli prijel krtačo velikosti 14 velikosti za slikanje na platnu 6 "-x-8". Pobrala je veliko ploščo zelene barve in jo odložila na platno, da je takoj vzpostavila zeleno vazo. To je bilo deloma za učinek - umetnik na splošno začne s tanjšimi, bolj vodnatimi plastmi barve in nato nabira pigment, ki deluje mokro v mokrem. "Če začnete z zelo debelo barvo, vam nikjer več, " je povedala študentom. "Najprej dobite velike, široke oblike - vseeno je, ali je barva zunaj roba obrazca."
Čevlji za zabave 2007, akril, 8 x 10. Zasebna zbirka. |
Rolli se je začel slikati v temnicah predmetov, ki se premika iz enega temnega v drugega. "Izgovorite to s čim manj udarci, " je dejala. "Lahko naredim rožo s to krtačo v dveh potezah." Inštruktorica je med slikanjem dolgo govorila in razlagala svoj miselni proces, ko je delala, in ni poskušala dokončati svoje slike - demonstracija je bila izključno namenjena ponazoritvi njenih zamisli. Potem ko so predmeti prebarvani, je Rolli dodal ozadje. "To je moja priložnost, da grem z barvo ozadja in dleto okoli oblik, obdelim robove, tako da se nekateri med seboj zlijejo drug v drugega ali v ozadje, " je pojasnila. "Zgradite in uporabite več barve, ko greste naprej - vedno se lahko vrnete pozneje in očistite oblike.
"Ko gledate tihožitje, ne jemljite tako dobesedno, " je nadaljevala. "Manipulirajte stvari. Uporabite drugi konec krtače in se praskajte po črti. Uporabi prst. Spremenite barvo nečesa. Naredite, kar je najbolje za sliko. Slika je pomembnejša od tistega, kar gledate. "Rolli ustavi demonstracijo, ko čuti, da udeleženci delavnice razumejo njen pristop in so oboroženi z dovolj informacijami, da začnejo sami. Ugotavlja, da sta dve področji, ki jih študentje pogosto težko naložijo, si dovolj napolnili ščetke z barvo in držali ščetke tako, da so izrazne sledi lažje. "Ne držite krtače kot svinčnik, " je rekla enemu učencu, dovolj glasnega, da so ga vsi slišali. "Nato pišete; to je podrobnost. Držite jo kot teniški lopar - naredili boste neposredne, drznejše znamke. "Rolli pogosto grozi, da bo zasegla majhne čopiče, ki jih dijaki prinesejo na njene delavnice.
Slika z bledo Teal Sky 2007, akril, 10 x 8. Z dovoljenjem Galerija E, Boston, Massachusetts. |
Njeni tečaji so omejeni na osem ljudi, ponavadi jih dobi šest. Majhna velikost razreda ji omogoča, da poučuje vse hkrati in Rolli omogoča, da delavnico vodi v svojem studiu. "Študenti radi delajo v pravem delujočem studiu, " je pojasnil Rolli. "Mislim, da je to za nekatere izmed njih prava privlačnost."
Sprehodila se je po sobi, spodbudila udeležence, da si naložijo ščetke in pokazala, kako mešati barve na paleti, da bo mešanica veliko življenja. "Vzamem nekaj vsake barve in jo malo zmešam, tako da sta obe barvi na čopiču, tako da so tam koščki barve in na pol mešane barve, " je pojasnil Rolli. "Barvo lahko resnično premagate, če jo premešate. Tako se barve mešajo na platnu in naredijo bolj vznemirljivo mešanico. "Občasno je inštruktor opozoril na problematično območje na študentskem platnu, vendar nikoli ni pobral čopiča in ga slikal. Pravzaprav se je izogibala, da bi mu povedala, kako to popraviti. "Všeč mi je, da jih sami razumejo, " je dejala. "Počutim se, da je to bolj dragoceno. Dala jim bom posebne odgovore, če me bodo vprašali, vendar pa študentom omogočim, da ugotovijo, kaj je s sliko narobe in kako to popraviti, da se lahko ustvari njihova umetniška vizija. Vsi vedo več, kot mislijo, da vedo. Samo jim svetujem, jih vodim."
Študenti so med peturno delavnico napolnili pet ali šest platen, na njihovo presenečenje. Nekateri so spremenili nastavitve tihožitja za nove slike, vendar so se mnogi odločili, da raziščejo drugačen pristop k isti razporeditvi predmetov, pri čemer so izkoristili svoje poznavanje kompozicije za raziskovanje navpičnega ali vodoravnega formata, večje kompozicije ali drugačne palete barv. Rolli jih je določil za eno sliko - učencem je dal le 15 minut časa, da dokončajo kos - da so jih prisilili v hitro barvanje, kar je še dodatno spodbudilo ohlapne in proste poteze.
Ruby Red 2008, akril, 16 x 12. Z dovoljenjem Galerija E, Boston, Massachusetts. |
Ko se je dan zaključil, je Rolli udeležencem delavnice povedal, da imajo 15 minut časa, da končajo svoje poslikave in pospravijo. Zadnjih pol ure delavnice je bila skupinska kritika. Študenti so svoje slike podlagali kronološko ob stenah ateljeja in vsi so se zbrali, da bi spregovorili o njih. Vsak študent je spregovoril o vsaki svoji sliki in izbral je del, ki ga skupina šteje za najmočnejšega in študentov najljubši del. Ni presenetljivo, da je bila to ponavadi ista slika.
Rolli je dejal, da je kritični senat njen najljubši del delavnice, zato je lahko zadnji del ocene študenta. "Vedno sem navdušen nad tem, kaj je bilo proizvedeno. Toda glazura na torti je, ko izberem sliko, za katero se mi zdi, da je najmočnejša, jo postavim v enega od okvirjev, na katere sem postavil, in ga postavim na steno, "je dejal Rolli. "Da vidim, kako se njihovi obrazi zasvetijo, ko vidijo sliko v tem okvirju - tega ne morem postaviti cene. To počnem z vsakim študentom in si rečem: 'Pojdi, nasmehni se! V redu je biti ponosen. " Študent pogosto reče: "Lahko grem domov in to uokvirim", in rečem: "Ja, lahko!"
Rolli je dejala, da je začela učiti delavnice, da bi si pomagala pri najemnini, vendar je hitro postala ljubezen. "Zame je tako koristno - nisem prepričan, kaj sem pričakoval, " je razložil umetnik. »Na vsaki delavnici se zavedam, zakaj to počnem. Tako hitenje je. V resnici je, da lahko delim, kar počnem, v čem sem dober in imam strast do tega, da se to preplete z njimi … da bi bil študent začetnik tako navdušen, ponosen in navdušen nad tem, kar je oz. je dosegla v tako kratkem času, je čudovit občutek. Dobivam velike zahvale ljudi, ki pravijo, da so se odločili, da bodo še naprej slikali, da bi v svojem domu postavili prostor za atelje. To je zelo ganljivo in zaradi tega sem čustven."
Prihajajoče delavnice Rolli
Tihožitje s pravokotno vazo 2007, akril, 12 x 9. Z dovoljenjem galerije Levi breg, Orleans, Massachusetts. |
Ellen Rolli ima v naslednjih nekaj mesecih načrtovanih več pet urnih delavnic. Potekajo v njenem studiu v Bostonu. Za več informacij obiščite www.ellenrolli.com.
Sobota, 21. junij
Sreda, 25. junij
Sobota, 5. julija
Sreda, 30. julij
Sobota, 9. avgusta
Rolli bo poučeval tudi dvodnevno delavnico v Massachusettsu prek North Shore Art Association of Gloucester 9. in 10. julija.