Mehkejši slog krajinskega slikanja, ki se je pojavil v prelomu stoletja, sta postala priljubljena James Abbott McNeill Whistler in George Inness.
avtor Allison Malafronte
Lunina pokrajina e avtor Edward Steichen, 1903, olje, 24 x 25. Zbirka Muzej likovnih umetnosti, Boston, Massachusetts. |
Na prehodu v 20. stoletje se je pojavil nov pristop k krajinskemu slikanju, ki sta ga priljubila James Abbott McNeill Whistler (1834-1903) in George Inness (1825-1894), ki sta s tanko barvo tančic ustvarila mehke, tonalistične učinke, ki so skrivali dokaz o umetnikovi roki. To je tisti slog slikarstva, ki je raziskan in razstavljen v "Like Breath on Glass: Whistler, Inness in Art of Painting Softly", ki si ga bodo ogledali na Umetnostnem inštitutu Sterling in Francine Clark v Williamstownu v Massachusettsu, do leta 19. oktobra.
Doma v Montclairu avtor George Inness, 1892, olje, 30 x 45. Zbirka Sterling in Artc Institut Francine Clark, Williamstown, Massachusetts. |
"Barve ne smemo nanašati debelo, " je nekoč izjavil Whistler. "To bi moralo biti kot dih na površini stekla." Whistler in njegovi sodobniki - med njimi George Inness, William Merritt Chase, John Twachtman in Edward Steichen - so to prepričanje izrazili z ustvarjanjem slik, napolnjenih z mehkobo roke, ki je govorila od najbolj spokojnih trenutkov v naravi. Z zatemnitvijo dokazov o svojih udarcih s čopičem in dovolitvijo atmosferskim vplivom so bili v središču njihovega dela, so se ti umetniki odstranili od gledalskih izkušenj in izzvali sam proces ustvarjanja umetnosti.
Poletje, Montclair avtor George Inness, 1891, olje, 30 x 45. Zbirka Gospod in gospa Frank Martucci. |
Načini uporabe barv niso bila edina tema, o kateri je imel Whistler močna mnenja. Umetnik je bil enako zaskrbljen glede vsebine, zlasti dejstva, da je treba umetnost ustvarjati za umetnost in ne za prenašanje visokih čustev. "Umetnost mora biti neodvisna od vseh klapota - naj stoji sama in se nagovarja do umetniškega čuta za oči ali ušesa, ne da bi ga mešala s čustvi, ki so ji popolnoma tuja, kot predanost, usmiljenje, ljubezen, domoljubje in podobno, " je dejal. "Vse to se s tem ne ukvarja, zato vztrajam pri tem, da svoja dela poimenim" dogovori "in" harmonije ".
Nocturne v modri in srebrni barvi avtor James Abbott McNeill Whistler, 1878, olje, 17 x 24. Zbirka Yale Center za britansko umetnost, New Haven, Connecticut. |
George Inness, drugi predstavljeni umetnik na tej razstavi, se ni nujno strinjal s tem stališčem. Njegova umetnost je bila po naravi nelogično duhovna in si je prizadeval preseči reprezentacijo in skozi svoje krajine kazati na večje resnice. Njegov slog pa je bil v mehki, gazni atmosferi in skritih udarcih z metom enak Whistlerjevim. Ena od slik Inness, predstavljena na tej razstavi Summer, Montclair, prikazuje, kako je umetnik uporabil plasti prozorne barve, da je zgradil ta moten, razpoložen učinek in gledalce popeljal v razmislek in premišljevanje.