S pomočjo Photoshopa za manipulacijo, zameglitev in približevanje svoje fotografske reference umetnik Garry Kaye natančno predstavi pokrajino v akrilu en majhen kvadratni palec naenkrat.
Avtor BJ Foreman
Umetnik Garry Kaye, ki s pomočjo Photoshopa pomaga, da ustvari zunaj fotorealistične, podrobne pokrajine v akrilu, pravi, da je bil njegov izziv pri Apple Tree (spodaj; akril, 36 × 48) ustvarjanje globine pri uporabi prevladujočega zelenja. "Poskusil sem to, " pravi, "z uporabo toplih zelenic v ospredju, ki so izravnane z barvami, naslonjenimi na hladnejšo stran za ozadje."
Ta slika, če jo pogledamo od daleč, je videti precej fotografsko, največje zeleno jabolko na drevesu pa je videti kot okvir zaustavitvene žogice, ki se odmika od gledalca. Ko pa je pregledan od blizu, pa del razkrije slikarjevo dejansko abstraktno obrt. "Moj cilj, " pravi Kaye, "je bil naslikati jabolka, da bi izgledala, kot da bi lahko padla s slike, če bi jih naletela." Ta vibrirajoči vidik je ustvaril "aura", ki jo je razkril z uporabo Photoshopovega orodja za zoom, da si ogledate njegovo sklic na fotografije - v vgrajenih barvnih plasteh, ki jih slika (glej podrobnosti spodaj).
Kaye skrbno izbira barve za barvanje avre okoli listov in vej (glej podrobnosti spodaj). "Nemogoče sem barvati vse barve, " pravi, "vendar skušam uporabiti tiste, za katere menim, da so najbolj živahne."
Kaye's Studio Setup z uporabo digitalnih fotografij in Photoshopa
Ko vzpostavi barve v ozadju, Kaye zelo ohlapno opiše podrobnosti od ozadja do ospredja, vključno s položaji elementov, kot so drevesa, veje in listi. Naslednji in najbolj mučen korak postopka je dodajanje vedno več izbranih podrobnosti, mukotrpno, 1 kvadratni palec naenkrat, s pomočjo njegovega orodja za mrežo.
Na tej stopnji se Kaye sklicuje na enega od 8 × 10 fotokopiranih listov svoje prvotne digitalne slike in na močno povečane fotografske informacije iz vsakega ločenega elektronskega omrežja na svojem računalniškem monitorju. Z Photoshopovim orodjem za povečavo poveča območja na svojem monitorju tako, da se na listih in vejah pojavijo "aure" ali več barv. Te detajle o avri slika v "barve, ki jih na sliki ne vidimo s prostim očesom."
Z ročnim izdelovalnim orodjem za orientacijo svojih udarcev po platnu Kaye vsakih dva ali tri dni dokonča 6-palčni kvadrat. Včasih je to lahko mletje. "V kratkih časih se mi zdi, da ne bom nikoli končal, " pravi, "in to je lahko zelo spodbudno. Mreža mi dobro uspeva, saj mi pomaga, da se osredotočim na manjšo sliko in me ne preveč odvrača. "Na ta način lahko dokonča dve ali tri dela na leto. Tehnologija Photoshop omogoča, da se Kaye in njegova žena decembra odpravita na jug na svoje letne trimesečne delovne počitnice v Mehiko, kjer zaključi svoje slike.
Paleta barv umetnika Garryja Kayea
Akrilne barve Kayejeve palete so ponavadi enake, vendar se mešajo glede na zahteve posamezne slike različno: Liquitex - titanovo bela, nebeljen titan, kadmijeva rdeča svetloba, Turnerjeva rumena, Hookerjeva zelena, temno zelena trajna, ultramarinsko modra (zelen odtenek), briljantna modra, kobaltova solza, turkizna globoka, sijoča vijolična, globoko vijolična; Zlata - cp kadmij oranžna, dialidno rumena, dioksazin vijolična; Stevenson - železov oksid črn, Payenova siva, kadmijeva zelena; Tri-umetnost - primarna magenta. Tu vidite postavitev njegovih glavnih barv in kako začne mešati barve za različne dele slike.
Če želite izvedeti veliko več o zanimivih tehnikah Garryja Kayeja z uporabo Photoshopa z njegovimi referenčnimi fotografijami, poglejte v poletni številki revije za umetnika akrilnih umetnikov.
Vas zanima, če želite izvedeti več o slikanju z akrilom? Oglejte si ta DVD umetnika Charlesa Harringtona.
Dela Garryja Kayeja so bila naročena zasebno in javno ter jih je mogoče najti v mednarodnih in mednarodnih zbirkah. Galerija slik Steffich Fine Art na otoku Salt Spring v Vancouvru predstavlja njegove slike. Oglejte si spletno mesto Kaye na www.garrykaye.com.
VEČ SREDSTEV ZA UMETNIKE
• Oglejte si umetniške delavnice po naročilu na ArtistsNetwork. TV
• Spletni seminarji za likovne umetnike