Čestitamo 30 zmagovalcem našega letnega likovnega natečaja! Tu (in v naši številki za december 2011) praznujemo zmagovalce iz kategorije Tiho življenje / Cvetje. Avtorica Louise B. Hafesh
Prvo mesto
Eileen Eder
Guilford, Connecticut • www.eileeneder.com
Eileen Eder je strast do slikanja tihožitja odkrila dobesedno. V poznih 40. letih se je vrnila v osnovno šolo in začela slikati figure, dokler je smučarski nesreča ni začasno pristala v invalidskem vozičku. "Začela sem se ukvarjati s tihožitji, kar je resnično izboljšalo moje slikarske sposobnosti in razvila sem se do ljubezni do žanra, " pravi.
Navdušen nad tem, kako svetloba razkriva umetne predmete in naravo z neskončno raznolikostjo barv in vrednosti, Eder pogosto začne z vrednostnim podbarvanjem zgorele siene in ultramarina, nanese tri ali štiri sloje barve in se zaključi z najlažjimi lučkami, nanešenimi na gosto.
Ko se spominja večletnega truda na seriji slik, ki združujejo notranje predmete z zunanjo pokrajino in se igrajo na napetost med umetno in naravnimi elementi - serijo, ki vključuje njen zmagovalni vnos - poudarja: „Po poti sem odkrila, kaj deluje pri razsvetljavi in se naučili zmanjševati elemente, zlasti v pokrajini, tako da ne tekmujejo z elementi tihožitja."
Večji del te serije je bil naslikan pod naravno svetlobo. Vendar pa je Eder pri reševanju onkraj okvira eksperimentiral z osvetlitvijo svoje postavitve režiserja. "Prehod na notranjo razsvetljavo mi je omogočil, da sem se osredotočil na belo vazo in hruške, " pravi. "Prav tako je oblikovala dramatične sence."
Ker Eder upošteva ustvarjalne, kohezivne kompozicije, uporablja omejeno paleto kadmijeve rdeče, kadmijeve rumene, ultramarinsko modre in bele. "V tem konkretnem delu, " pojasnjuje, "je bil boj za ohranjanje ravnotežja - ohranjanje asertivne žarišča in preusmeritev nekaterih področij na podrejenost, zlasti pokrajino. Na koncu mislim, da slika deluje, ker obstajajo plasti vizualnega in psihološkega zanimanja. Nekateri deli odstopijo, nekateri pa se pojavijo - nekako pristop Hansa Hofmanna do klasičnega tihožitja."
Drugo mesto
Elizabeth A. Patterson
Hollis Center, Maine • www.lizpatterson.blogspot.com
"Ker se zavzemam za svetlobne razmere, ki so minljive, na primer zgodaj jutranje ali zimsko popoldansko sonce, so referenčne fotografije kritične, " razlaga Elizabeth Patterson. "Torej, ko se odločim za namestitev, posnamem številne posnetke, začnem risati iz življenja in nato nadaljujem s fotografijami."
Patterson pojasni: "Želel sem združiti predmete, ki prikazujejo različice te naključne, pikčaste kakovosti, najdene v stari glazirani posodi iz lončene posode." Potem ko se je odločila za posodo kozarci in razpršeni skvoš, je mehurček iz steklene posode dodal "ravno pravšnji pridih lahkotnosti in preglednosti za dokončanje ureditve."
Patterson je z barvnimi svinčniki ustvaril pikčaste predmete v obliki prostih oblik različnih odtenkov in vrednosti. "Skupaj so naredili, da se predmeti čarobno pojavijo, " navaja. "Bilo je zahtevno, a zelo zabavno."
Nasprotno pa je bilo reševanje tkanine pod predmeti bolj mučno. "Ko sem delal na njegovem dizajnu, sencah in pregibih, je tkanina vizualno začela dobivati preveč pomena, " pravi umetnica. "Vzela sem si odmor, si ogledala kos za en dan in ugotovila, da izgubljam tisto, kar me je prvotno navdušilo - koncentracija svetlobe v središču kompozicije: skvoš, ki odseva barve na notranji strani sklede, močno osvetljeno območje na majhnem kropu in namig na tkanino, ki je bila na neposredni sončni svetlobi. Z osredotočenjem na svetle pike sem nanesel več slojev barvnega svinčnika, da sem zmehčal vzorec tkanine in ga tako primerno postavil v ozadje."
Tretje mesto
John (Solly) Sollinger
Ashland, Oregon • roguemosaics.com
"Po izobrazbi sem genetik, a po naravi umetnik, " razkrije mozaik samouk John Sollinger, čigar radiance je navdihnila gruča arnike, ki raste vzdolž Pacific Crest Trail na jugozahodu Oregona. "Svojo strast do naravnih vzorcev prevajam z" mosainting "(mosaicking + painting) s steklenimi koščki z uporabo vizualnega besedišča, ki ga je oblikoval moj študij biologije, ne pa s tradicionalnimi mozaičnimi tehnikami." Svoja dela sestavlja z igro svetlobe in sence, pušča prostor za "improvizacijo, negotovost in vzdušje."
S fotoaparatom lovi vzorce v neobdelanih pokrajinah, Sollinger izbere sliko, ki mu je všeč "tako kot abstrakcija, če jo gledamo kot sličico, kot kot zanimivo kompilacijo prepletenih vzorcev v celozaslonski velikosti." Po povečanju nasičenosti in kontrasta slike v računalniku ga obreže in natisne v želeno velikost, da ga uporabi kot vodilo pri urejanju izbranih kosov stekla, ki jih najprej položimo na glavo in nato prelepimo na podlago, ki je prekrita z lepilom.
"Potem ko bom v tem prizoru vzbudil začetni čustveni odziv na radialne vzorce, " pravi umetnik, "upam, da bom gledalce opozoril na potrebo po ohranitvi ostankov naše naravne dediščine."
Louise B. Hafesh je nagrajena umetnica in pisateljica ter urednica prispevka za revijo The Artist's Magazine. Primere njenega dela si lahko ogledate na www.artworks-site.com in www.paintersportal.blogspot.com.
Nadaljevanje na naslednji strani …
VEČ SREDSTEV ZA UMETNIKE
• Oglejte si umetniške delavnice po naročilu na ArtistsNetwork. TV
• Dobite neomejen dostop do več kot 100 knjig z umetniškimi navodili
• Spletni seminarji za likovne umetnike