V Cincinnatiju je zazvenela umetniška razstava Degas, Renoir in Poetic Pastels, ki se je pred kratkim odprla v začasnem umetniškem muzeju Cincinnati (CAM). "Dela teh priznanih umetnikov niso le postavljena v njihov zgodovinski kontekst, temveč se rešujejo tudi vprašanja ohranjanja in gradiva, " pravi Esther Bell, kustosinja evropskih slikarstva, risb in kipov na CAM. V sedanji številki časopisa Pastel Journal (oktober 2013) Bell-jev celovečerni članek osvetljuje zgodovino pastel iz 19. stoletja in počaščen sem, da lahko z vami delim naslednji odlomek:
V portretu Pierre-Auguste Renoir Mlle Jeanne Samary stisnjen pastel ustvarja nežno, efemerno lepoto. Skladba predstavlja skrbno in mučno obdelane odlomke debelega pastelnega pasu s hitro skiciranimi, modrastimi perjami Samarijevega oboževalca in diskretnimi dotiki pigmenta, ki nakazujejo zardeli dekolte na njenih prsih in prodorno modrino njenih oči.
Čeprav je poznal veliko svojih članov, Edgar Degas (francosko, 1834-1917) nikoli ni razstavljal pri Société des Pastellistes Français (ustanovljeno leta 1885 z namenom „razvijanja in spodbujanja umetnosti pastel, predvsem z organizacijo razstav“). Menda pa noben drug umetnik v 19. stoletju meje pastelnega medija ni porinil do tako drznega učinka. Med njegovimi številnimi tehnikami (včasih osupljivimi za sodobne konzervatorje in kustose) je bila uporaba fiksativ med pastelnimi plastmi, ki je omogočal nanašanje barv brez ogrožanja njihovih briljantnih odtenkov.
V 1870-ih je Degas eksperimentiral s kombiniranjem pastelnega prahu s fiksativnim sredstvom, kar je povzročilo debel material v obliki paste, ki ga je mogoče manipulirati bodisi za debel, neprijeten učinek bodisi za tanko, vodnato kakovost. Včasih bi prehode vlažil z dodajanjem tekočine ali pare. Konservatorka Anne Maheux iz knjižnice in arhivov Kanade je ugotovila, da številne tehnične reference in recepti, ki jih najdemo v Degasovih zvezkih, pa tudi njegovo dopisovanje z drugimi umetniki kažejo na njegovo zavezanost nenehnemu eksperimentiranju z materialnimi vidiki njegove umetnosti. V filmu Dancer v njeni garderobi (levo) Degas združuje pastel in peinture à l'essence, postopek, v katerem se oljna barva razredči s terpentinom in doda nad pastel. Ta tehnika ima za posledico vodne, bolj slikarske kakovosti prehodov, kot so noge plesalke.
Po Maheuxovih besedah je Degas uporabil tudi mešanice pastelnih in gvašastih, da bi okrepil vtise svojih monotipov. Postopek je najprej raziskoval pod nadzorom prijatelja, graverja Ludovika Lepića, verjetno sredi 1870-ih. Slika bi nastala z mastnim črnilom na kovinski ali stekleni plošči, ki bi ga drgnil, strgal, razmagal in na koncu tekel skozi stiskalnico. Enoten ali mono mono vtis bi potem dal osnovo za večjo kompozicijo, ki bi jo predelal s pastelnimi. ~ Ester Bell
Komaj čakam, da pridem do CAM-ja in si osebno ogledam te slike (tudi rokovanje z digitalnimi različicami tega glasila je nadrealistično), saj je Degas eden mojih najljubših umetnikov. V čast nam je, da vsi v ArtistsNetwork in Pastel Journal delimo takšne zgodbe. Preberite celoten članek Bell-a v oktobrski številki in se danes naročite za nenehne informacije in navodila na mediju. "Degas, Renoir in poetični pasteli" potekajo 19. januarja - obiščite in nam sporočite svoj vtis!