Ian Ramsay svoje akvarelske krajine, ki jih je arhitektura in morje navdihnila, potiska čez dejstva referenčnih fotografij, da ustvari razpoloženje in občutek, da je tam. "V mojem delu se skoraj vedno pojavi nekaj, kar je umetno, " pravi umetnik. »Rada slikam različne predmete, vendar so vsi zelo konkretni. Čolni in zgradbe so tisto, kar se mi zdi, da iščem."
Zanj se morajo dobre akvarelne pokrajine močno osredotočiti na številne okoliške predmete, ki krepijo kompozicijo; osredotočenost na en del scene in poigravanje preostalega sta ključnega pomena za ustvarjanje potencialno zapletenega slikarskega dela kot celote. "Vse, kar se odločim za slikanje, je pomembno, " pravi, "vendar je treba preučiti težo vsakega predmeta, da bo slika dobila glavnega junaka in zanimivo oporo."
Ramsay se za pomoč pri takih odločitvah pogosto sklicuje na osebne fotografije, ki jih je posnel z različnih krajev in prizorov, in se za to ne opravičuje. "Cilj ni ponovno ustvariti fotografije, " pravi. "V procesu morata sodelovati umetnikova domišljija in duša." Za Ramsayja to pomeni, da vključuje potrebne elemente, nekatere odstrani in doda nekaj iz spomina.
Več o njegovih akvarelnih pokrajinah si oglejte v številki oktobra o umetniku akvarela v oktobru 2016 (zdaj je na voljo v tisku tukaj in kot prenos tukaj) in uživajte v tej galeriji svojega dela.