Zdaj, ko se je umetniško risanje uveljavilo na svojem mestu, lahko v celoti proslavimo neverjetne tehnike, ki jih umetniki vključujejo, da ustvarijo svoje vrtine, razcvet, vzorce in oznake. Želite svoje znanje sprejeti še dlje? To je tako preprosto, kot je slediti nekaterim iznajdljivim in preprostim idejam umetnikov doodle, ki so odkrili edinstvene načine risanja, barvanja in celo izrezljanja čudovitih modelov. Preberite v nadaljevanju in odkrijte 10 odličnih nasvetov za edinstveno spretno risanje:
1. Sketirana ideja: V svojem članku "Pomen vodenja skicirke" v jeseni 2016 izdaji Zen Doodle Workshop Nysha Oren Nelson govori o prednostih rednega risanja. Ko se je osredotočil na svoje zasnove Zentangle®, je odkril, kako izboljšati svoje umetniško delo preprosto z delom, s pomočjo idej in ustvarjanjem zapisa za nadaljnjo uporabo. "Naučil sem se, da je dodajanje svinčnika v odtenek oblikovalo vse razlike med namazom, ki mi ni bil všeč, in tistim, na katerega sem bil ponosen, " pravi. Mnogi umetniki doodle hranijo tudi skicirke za snemanje slik, ki jih lahko kasneje prevedejo v logotipe, kot so arhitekturni detajli in vzorci v naravi.
2. Več mandale: Doodled mandale ponujajo na tone možnosti za vzorčenje in oblikovanje, toda kaj je najboljši način za začetek mandale? V svoji knjigi Ustvarjanje mandal Deborah Pacé predlaga nekaj načinov: poiščite središče in ustvarite vrsto koncentričnih krogov s kompasom. Krogi so lahko tako blizu, kolikor želite. Ali pa ustvarite omrežne črte, da bo vaš dizajn bolj geometričen. Druga možnost je, da jo ohranite tako, da naredite svojo mandalo prosto obliko; za eno mandalo je Deborah začela s piko, nato je okoli nje ustvarila oblike listov. Z izdelavo osmih listov je ustvarila vzorec, ki bi ga zlahka dodala.
3. Tik za to: Doodle niso samo za papir; zapletene modele lahko narišete na skoraj vse, celo dimenzijske predmete. Kathy Taylor Shearer se je odločila, da bo posušenim bučkam dodala priljubljene vzorce, rezultati (v članku "Gourd Doodles" v zimski številki 2016 Zen Doodle Workshop) pa so presenetljivi. Potem ko je tiči pobarvala z belo akrilno barvo, Kathi s svinčnikom nariše vrvice in se zaveže k vzorcem s pisalom Sakura Pigma Micron. Da se bučke ne zdrsnejo, medtem ko jih riše na njih, jih zasidra na podstavku iz penastega vaflja; preizkusite to tehniko pri risanju drugih gladkih, zaobljenih predmetov.
4. Bling-bling: Za spretno doodling lahko uporabite skoraj vsak medij, ko pa želite dodati malo bleščic, poskusite folirati. Avtor Kim Anderson v svoji knjigi Doodle drevesa in srečne čebele predlaga, da najprej narišete modele s svinčnikom, nato pa jih premaknete z lepilnim svinčnikom. Pustite, da se lepilo posuši do lepljenja, nato pritisnite folijo na umetniško delo, da se močno razžge. Folijo nežno olupite nazaj, da razkrijete svečasto obliko, folijo pa ponovno nanesite na vsa področja, ki se niso lepila.
5. Hladnejši odtenek bledice: dodajte orodje v svoj arsenal orodja za risanje, ki ga običajno najdemo v pralnici. Kim “Ballor” v filmu “Wearable Doodles” v reviji Zen Doodle spomladi 2016 uporablja gel pisalo za ustvarjanje vzorcev na majicah za edinstveno nosljivo umetnost. Za najboljše rezultate držite pero z rahlim pritiskom na stiskanje in začnite svoj dizajn z glavnimi motivi. Delajte hitro; imate približno 20 minutno okno, da končate doodling, preden se belilo posuši. Če se belilo posuši, bo to poškodovalo tkanino, zato je bolj subtilno beljen videz boljši od svetlo belega. Izberite tkanine od lahkih do srednjih barv.
6. Sloj za plastjo: pretvorite svoje logotipe v edinstvene gumijaste znamke in za vedno vam bodo na voljo najljubši modeli. Julie Fei-Fan Balzer v članku “Doodle Block Stamps” v poletni številki 2015 v delavnici Zen Doodle ponuja navodila za strokovno rezbarjenje žigov in ustvarja modele, ki se prilegajo zaobljenim kvadratom. Kvadrati se lahko odtisnejo v katero koli kombinacijo ali vzorec, da ustvarijo zapletene modele doodle, in ona prikazuje lepo idejo za polaganje znamk, ustvarjanje iluzije globine. Če želite to narediti, odtisnite vsak dizajn na odpadni papir in ga izrežite, tako da ustvarite masko. Nataknite se na svojo površino, nato sliko prekrite z masko. Ponovno odtisnite površino in prekrivajte papirno masko. Nad drugo odtisnjeno sliko namestite dodatno masko in znova ožigosajte. Ponavljajte, dokler vam rezultati ne bodo všeč.
7. K črki: Dooderjene črke lahko ustvarite prosto obliko, toda Tiffany Lovering tudi rada uporablja šablono, še posebej za eno pomembno črko ali besedo. V svoji knjigi Zen Doodle Unleashed predlaga uporabo črkovnega šablona z odprtim dizajnom. Pismo rahlo zasledite s svinčnikom, nato pa znotraj črke narišite mrežo. Z mrežo ustvarite vzorec, z barvo in senčenjem pa poudarite črkovno obliko. Da bi črka še bolj izstopala, okoli nje ustvarite črno-bel vzorec. Dodajte dodatno senčenje okoli črke za dodatno globino.
8. Navdihujoči znaki: Uporabite vzorce mehndi, da navdihnete svoje logotipe. Kathryn Costa v svoje mandale vključuje čudovite modele mehndi (pogosto jih vidimo v tetovažah s kano) in o njihovi simboliki razpravlja v svoji knjigi Vodnik po Mandali. Ptice so priljubljeni mehndi simboli, na primer s pavnimi, ki predstavljajo lepoto, in labodi, ki pomenijo uspeh, pa tudi lepoto. Metulji in kačji pastirji simbolizirajo preobrazbo in ponovno rojstvo. Mandale, bodisi narisane ali izvedene prosto, nudijo veliko priložnosti za vključitev modelov mehndi; osrednje motive, skodelice in oblike cvetnih listov lahko napolnite s poljubnim številom mehndi navdihnjenih krožnikov.
9. Kakšno zanimivo ozadje: Doodling na navaden papir je odličen, včasih pa je osupljivo ozadje vse, kar je potrebno, da tem dizajnom dodajo dodatno iskrico. Joanne Sharpe ima neverjetno enostaven način za ustvarjanje čudovitih ozadij z uporabo samo akvarelov in markerjev. V svojem spletnem seminarju, "Inspirational Doodle Journals", začne s preprostim akvarelnim papirjem, prepognjenim na harmoniko, nato pobarva vsako ploščo. Na eni ustvari oris z enotno barvo, nato pa jo napolni z ohlapnim pranjem. Pri drugem uporablja kotne poteze s čopičem, da nanese barvo za zapolnitev prostora. Tretjič ustvari še en oris, tokrat z markerjem na vodni osnovi, nato z mokrim čopičem pobarva črto in na sredini napolni z lahkim pranjem druge barve. Ko so plošče suhe, boste imeli pripravljena pisana, dinamična ozadja za vaše umetniške slike doodle.
10. Praskanje po površini: Se spominjate listov za umetnost prask, na katerih ste delali kot otrok? Vrnili so se in so kot nalašč za spretno doodling. Dena Ann Adams razkriva priročne nasvete in trike za delo z umetniškimi ploščami na osnovi prask v svojem članku "Scratch-Art Doodles" v jeseni 2016 izdaji Zen Doodle Workshop. Medtem ko na primer jedkate zasnovo na plošči, Dena priporoča, da med delom držite tkivo pod roko. "Papir za umetnost Scratch", pravi, "ima gladko površino in vsaka količina olja iz vaših rok bo praskanje skoraj nemogoča." Če želite po ustvarjanju svojega dizajna obarvati risbe, na vrhu plošče naslikajte lahek plašč Mod Podge., z mehko krtačo; to ustvarja enotno mat površino, ki je popolna za dodajanje barve z markerji na vodni osnovi.
Če ste pripravljeni dodati nekaj novih idej v svoj repertoar doodle, si oglejte te fantastične vire iz trgovine Light Light in trgovine Interweave!