Za dobro portretno sliko je to nujno
Spominjam se, ko je gospod Nemerow, moj zelo navdušen učitelj biologije prvega študenta, zapeljal v tisto, kar bi, gledano nazaj, najbolje opisal kot celotno telo o tem, kako je povrhnjica naš največji organ, ki predstavlja največ nepremičnin na naših telesih. Tudi zdaj se ob tem spominu malce tresem, vendar je imel poanto. Koža šteje veliko. Ključnega pomena je za življenje, v likovnem smislu pa njegov ton, barva, tekstura in oblika lahko naredijo ali zlomijo sliko, zlasti pri portretnem slikanju.
Kjer si zadeva
Toda barvanje odtenkov kože je lahko izziv in vsak umetnik se ponavadi sam predstavi, kako želi prikazati figuro. Vedno začnem s tistim, kar mi daje okolje - ob zavedanju, da se lahko koža zdi hladnejša ali toplejša, odvisno od ozračja in svetlobe. Preden začnete slikati, si oglejte barvno zgodbo svetlobe in igro svetlobe in sence na obrazu modela. Zapišite svoje prve vtise. Pomagali vam bodo, preden skočite noter.
Tekstura na ceno
Včasih lahko s kožo čez obraz ravnamo enakomerno, da ne bi odvrnili od izraza ali obraznih lastnosti osebe. Drugi čas lahko umetnik poveča in poudari teksturo papirja ali pege ali pege ali znake staranja, ki se soočajo skozi življenje. Vprašajte se, kaj želite pokazati o svojem modelu in pojdite od tam.
Naj bo odmevno
Ko slikate osebo in se želite prepričati, ali je videti "ali" ali del njihovega okolja, vključite sivo nevtralno barvo iz ozadja v barve obraza, ki ga slikate. To lahko zmanjša drznost katere koli ene barve, kar vodi k bolj subtilnim mesom.