Obožujem barve v akvarelnem slikarstvu - globoke rubinaste rdeče barve, drzne modre, zelene zelene, bogate zlate rumene barve… Lahko bi nadaljeval in nadaljeval, vendar ena stvar, ki jo v svoji gorečnosti pogosto pozabim, je, da barva ni samo odtenek. Tudi nasičenost in subtilne barvne plasti igrajo veliko vlogo pri tem, kako se uspešna slika združi.
To še posebej velja za akvarel. Ker so pigmenti lahko prozorni in neprozorni in ker so barve tako enostavno nalepljene ena na drugo, je v poljubni akvarelni sliki mogoče ustvariti neskončno število barv.
V delu Christopherja St. Legerja vidim, kako prizmatične so njegove barve, in s tem mislim, da nobena barva ni videti mešana iz palete na papir. Umetnik gradi zapletene barve z občutljivimi pranji in zapletenim mešanjem. Barvo nanese tako, da dobiš občutek za "osnovne" barve, s katerimi začne, in kako jih zmeša v nekaj drugega.
Včasih je najboljši preizkus globine barve pogled na tisto, ki jo pogosto jemljemo kot samoumevno. Sarah Yeoman, članica izvajalca Daily Artist, čigar delo, ki ga imam preprosto rad, mi je pokazala, kako nevtralne barve, kot so rjava, bež in siva, so v resnici nekatere najbolj vznemirljive in zapletene barve. V njeni akvarelni sliki Padajoča svetloba vidim, koliko barv je šlo za oblikovanje obrvenega listja pod grmičevjem in drevesi ter sivo-modro-belo barvo zraka in neba.
Toda umetnik mora tudi vedeti, kdaj mora barvo pokazati. Dajte nam jo drzno in močno. To je, kar Nessa Grainger pogosto počne v svoji akvarelni umetnosti - vključuje poteze drzne barve, ki poslikajo sliko in naredijo videti, da se dogaja nekaj izjemnega.
Barva je zadnja stvar, ki jo katerikoli slikar vzame za samoumevno, toda če veš, kako čim bolje izkoristiti barvo, lahko nekaj naredi z akvarelom. Poleg tehnik akvarela kot medija, boste v paketu 50 akvarelnih bistvenih tehnik našli navodila o barvi, plastenju in še več. Potem ko sem porabil čas z viri v tem kompletu, se začenjam zavedati, kako velike možnosti barve in oblike v akvarelu v resnici so. Bolje razumem, kaj vidim, ko gledam delo drugih umetnikov, in tudi meni je dalo zaupanje, da raziskujem akvarel vse okoli barvnega kolesa. Uživajte!
PS Trenutno naš najljubši slikar Johannes Vloothuis ponuja spletno delavnico krajinskih simbolov. Lahko sodelujete v živo ali si ogledate slikarske seje, kadar koli želite iz udobja svojega doma ali ateljeja! Prijavite se zdaj in uživajte v delavnici!
Shrani
Shrani
Shrani
Shrani
Shrani