Seveda lahko greš po manj skrajni poti, toda nekaj je treba povedati o studijskem slikarskem delu, v katerem ne pobereš čopiča. Ne delaš skic. Samo opazujete. Vedno znova to počnem, ko od slikarja ali risarja odkrijem novega umetnika ali telo dela, za katerega sem mislil, da vem veliko.
Akvarelna slika Elle Du Cane. |
Delo akvarelistke iz viktorijanske dobe Elle Du Cane me je presenetilo, ko sem jo nedavno naletel. Te slike z akvareli so mi omogočile, da stopim nazaj v čas in vidim Japonsko in Zahodno Indijo skozi oči nekoga, ki je živel pred več kot stoletjem. Ko sem sedel pred slikami, sem bil presenečen in zadovoljen, kako sem si lahko v določenem smislu dal vadbo o akvareli.
Akvarelna slika Elle Du Cane. |
Če pogledam sam, vidim, kako je Du Cane v vsaki sliki veliko poudarjal dve ali tri glavne oblike; da sta bila oblika in barva v senci subtilen, vendar nujen del njenih del; in da so črte, ki jih je umetnica uporabila za kartiranje svojih prizorov, ustvarjene z roko z vidika. In prav to sem opazil v prvih nekaj minutah gledanja.
Ko sem nadaljeval s preučevanjem akvarelov Du Canea, sem našel nežno, a razmeroma tesno barvno paleto in velike, čeprav nežno tonirane bela barva. Prav tako je lahko umeščala figure v pokrajine, ne da bi jih preplavila ali prevladala nad sceno. Približno v tem času sem ob epifaniji gledala slike - Du Cane je bil opazovalec tako kot jaz, ki je preučeval eksotična (vsaj zame) mesta, ki jih je obiskala, in naredila te čudovite vizualne spomine iz njih.
Vse to in nikoli nisem delala več kot samo to, da sem z lastnimi očmi preučevala dela! Če ste zavezani k izboljšanju svojih tehnik slikanja v akvarelu, da ne omenjam svojih opazovalnih spretnosti, so edini ti viri, ki jih lahko priporočim, DVD-ji Karlyna Holmana: Izdelava svojega znaka, akvarel brez meja in duh spontanosti. Samo pogled na njene tehnike akvarelskega slikanja je delavnica sama po sebi. In slišanje umetnice neposredno o njenem postopku akvarela je neverjetno navdihujoče. Uživajte!