Kratek obisk z Mary Qian
Peta v dnevniku ekskluzivne serije za izvajalce:
Realnosti likovne umetnosti kot kariera
V dežju Marije Qian, oljna slika. | |
Kaj te je najbolj presenetilo, ker si slikar s polnim delovnim časom?
Najbolj me preseneča, kako zaposlen sem. Mislila sem, da bom ves čas na svetu slikala. A v resnici je, da nikoli ni dovolj slikarskega časa. Nenehno žongliram s časom, da se učim, eksperimentiram, slikam in opravljam potrebna poslovna dela profesionalnega umetnika.
Kaj vam je bilo težko začeti poklicno kariero s polnim delovnim časom?
Najtežje je bilo imeti dovolj časa in sredstev, da bi bil profesionalni umetnik. Kljub temu je zelo pomembno, da ne zaslužite denarja, vendar je to težko. Morate prihraniti dovolj denarja za vsaj pet let stroškov ali imeti podporne družinske člane. Na srečo mi je uspelo prihraniti naprej, da pokrijem svoje stroške.
Ali priporočate, da ob začetku poklicne kariere obdržite drug vir dohodka?
Mislim, da bi lahko pomagalo, če vam delo ne bi vzelo preveč časa. Delo bi rešilo finančne skrbi. Vendar tega nisem načrtoval. Sem počasen slikar in potreboval sem dovolj časa, da sem razvijal svoje spretnosti in ustvarjal svoje delo.
Ali verjamete, da je predstavitev galerije še vedno najboljša pot?
Zame je predstavitev galerije zagotovo pot. Pravzaprav je to najboljši način, kar vem na tem mestu.
Kakšni so skriti pritiski likovne umetnosti, ki se jih večina od nas ne zaveda?
Največji pritisk zame je izboljšanje sposobnosti. Mislil sem, da se bo izboljšanje mojih umetniških spretnosti zgodilo veliko lažje pri slikanju s polnim delovnim časom, skoraj kot samodejni učinek. Vendar pa je včasih težko izboljšati, ko poskušate ustvariti delo v omejenem času. Še naprej iščem dovolj časa in priložnosti za nadaljevanje učenja. To je izredno pomembno.
Popotnica Mary Qian, oljna slika. |
Kako pripravljeni ste bili na poslovno plat likovne umetnosti - vodenje zapisov, galerijske stike itd.?
Resnično nisem poslovno misleča oseba, zato si samo prizadevam, da bi bile stvari čim bolj preproste. Vsekakor je pomembno biti organizirana oseba. Moram se zahvaliti svojim galerijam. Bili so zelo potrpežljivi in so mi v veliko pomoč.
Kaj želite, da ste vedeli o umetniškem poslu, preden ste začeli?
Ko sem začel, je bilo veliko stvari, ki jih nisem vedel, in odkrivam bolj malo po malem. Ko bi se ozrl nazaj, si želim, da bi ohranil nekaj svojega zgodnjega dela. Kot umetniki se nenehno učimo skozi celotno kariero. S tem učenjem prihaja do sprememb in izboljšav našega dela. To je neskončen proces. V prihodnosti upam, da bom obdržala eno ali dve moji sliki, ki predstavljata določena obdobja sprememb - ali izboljšav.
Koliko vašega časa namenite poslu umetnosti?
Skoraj ves svoj čas sem posvečen slikanju. Trdo sem si prizadeval, da bi tako tudi ostalo. Vendar pa je nujno potrebno, da se za umetnostne dejavnosti porabi veliko manjši, a še vedno pomemben čas.
Kako bi opisali svoj običajni delovni dan?
Moji najpogostejši dnevi so od 9:00 do 15:00. Zanašam se na naravno razsvetljavo, zato so moji dnevi sestavljeni okoli dobre razpoložljive svetlobe. Večino časa delam z manekenko. Običajno bo model poziral 25 minut in potem si vzamemo petminutni odmor. Običajno si vzamemo pol ure kosila in smo pripravljeni za popoldne. To je delovna navada, ki sem se je naučila iz slikanja na paleti in dleto. Moj zabavni čas je druženje prijateljev, ki bi slikali skupaj z mano ali modelirali ali slikali na prostem, kar ne počnem tako pogosto, kot bi si želel. Je preprosto, a naporno življenje.
Imate ob vseh drugih obveznostih profesionalca dovolj časa za slikanje?
Prizadevam si, da večino svojega časa osvobodim slikanja. Pa vendar se zdi, da nikoli ni dovolj časa. Rada bi imela več časa za eksperimentiranje in učenje. To je težko, ko poskušam v določenem času končati delo.
Ali lahko vzdržujete običajni delovni čas - od šest do devet ur na dan?
V glavnem da. Eden od razlogov za to je, da se zanašam na naravno svetlobo. To mi precej narekuje dan.
Kateri je najboljši nasvet, ki bi mu lahko ponudili nadobudnega likovnega umetnika?
Nauči se čim več, preden začneš kot slikar s polnim delovnim časom. Poskrbite tudi za to, kar si najbolj želite - ne le rezultati slikanja, ampak tudi postopek slikanja. Prepričajte se, da vas lahko slikarska izkušnja osreči kot katero koli drugo materialno udobje.