Najboljši načini za barvanje v vašem ateljeju
Energetsko polje in voda Nancy Reyner, akril na platnu
Nekdo me je nekoč vprašal, če grem vsak dan v svoj studio ali počakam, da se počutim kreativno. Zaradi tega sem razmišljal o svojem umetniškem postopku. Odkril sem, da slikam s tremi različnimi cikli: začetek, nadaljevanje in zaključek.
Morda se to morda zdi preveč preprosto. Toda s prepoznavanjem teh ločenih ciklov sem ugotovil, da vsak zahteva drugačno energijo, tehniko in pristop. To je posledično povečalo mojo produktivnost in omogočilo lahkotnost in pretok mojega studijskega časa. Skratka, začetek je svoboda, nadaljevanje zahteva vero, dokončanje pa ozdravljenje.
V svoj studio grem skoraj vsak dan, ne glede na to, kako se počutim. Ko pa pridem v svoj studio, začnem s tem, da si za trenutek izberem dejavnost, ki najbolje ustreza temu, kako se počutim. Ustvarjalnost prevzame številne podvige.
Svoboda v začetku
Včasih želim preizkusiti nove stvari, imeti visoko raven aktivne energije, se želim vključiti v nekaj igrivega ali pa samo želim eksperimentirati. Vedno imam naokoli več dodatnih platnov in površin (celo kup kartona bo znal) in v enem dnevu lahko izstrelim nekaj do ducat novih slik. To je moj začetni cikel uporabe svobode in igre.
Vera v nadaljevanje
Drugič se v studiu počutim preobremenjen s preveč slikami v postopku ali pa imam manj aktivno, bolj meditativno energijo. V tem primeru obrnem vsa svoja platna, razen enega, da se obrnem na steno, da se ne zmotim in se lahko osredotočim na eno sliko naenkrat.
Ta "nadaljevalni" cikel je zame pogosto najtežji. Delo lahko izgubi prvotno presenečenje in navdušenje ali pa še ni postalo nekaj povezano, zato moram zaupati in imeti vero, da bo z delom na poslikavi korak za korakom, eno področje naenkrat, začelo zoreti.
Zdravljenje v zaključku
Skrita mavrica Nancy Reyner, akril na plošči
V dveh mesecih bom v začetnem ciklu ponavadi porabil vsaj polovico svojega studijskega časa za začetek novega dela. Približno tretjina mojega studijskega časa je v nadaljevanju cikla. Preostali čas, morda le majhen odstotek, se osredotoča na dokončanje dela.
Dokončanje slike odvzame zelo posebno vrsto energije. V teh zelo dragocenih in redkih dneh lahko jasno vidim, kaj mora vsaka slika narediti, da je najboljša. V zadnjem dnevu bom to zadnjo zaključno noto dal več - dokončam jih vse! Potem grem ven in praznujem. Bolj mi je boj, če delam na eni sami sliki skozi vse njene cikle. Če imate na voljo veliko izbire slik, na katerih lahko hkrati delate, je dejavnik "navezanosti" delo samo na eni. Na ta način lahko svojo energijo najbolje izkoristim.
Ko slikam komisijo z rokom za dokončanje, jo bom poslikala do konca, vendar si še vedno privoščim občasne odmore, da se igram na kakšnih drugih slikah, da bi sokovi tekali. Najlažje mi je delati v enem ciklu cel dan in ne preklapljati v tem dnevu. Na primer, če nekaj ur fingiram barve v poljubni seji "štartov", še isti dan ne bom spreten, da bi poskušal dokončati drugo sliko.
Kako ustvariti popolne slike
Zgornji posnetek mojega triga cikla slikanja je izvlečen iz posnetka, ki sem ga posnel, v katerem so poudarjeni deli moje knjige Ustvari popolne slike.
Celotno predstavitev si lahko ogledate na mojem kanalu YouTube, ki vključuje najboljše načine, da opozorite na svojo sliko, podaljšate njen čas gledanja in povečate izkušnjo gledanja.
Nancy Reyner
Nancy Reyner je od oblikovanja kostumov in scenografij za gledališče in film do usklajevanja javnih umetniških programov za zvezno državo New York imela veliko umetniško kariero. Slikarja že več kot 30 let, poučuje in razstavlja tako na nacionalni kot mednarodni ravni.
Naučite se nekaterih njenih slikarskih tehnik z Reynerjevih video delavnic:
Popolne slikarske rešitve Nancy Reyner
Popolno mešanje barv Nancy Reyner