Umetnik Mark E. Mehaffey odgovarja na vprašanje "Kaj je abstraktna umetnost?" In deli svoje tehnike abstraktne umetnosti s predstavitvijo petih primerov prepričljivih kompozicij in trdnih modelov za privlačne slike.
Avtor Mark E. Mehaffey
Lahko se vprašate, kaj je abstraktna umetnost?
Da bi ga lahko opredelili, si najprej oglejmo nekaj načinov, kako lahko slikar svoje napore organizira pri slikanju na abstrakten ali neobjektiven način. Medtem ko se oba sloga opirata na umetniške elemente (oblika, vrednost, črta, barva, kontrast, tekstura, oblika v prostoru), ima abstraktna umetnost običajno podlago v resnici, kot v nečem, kar je "abstrahirano". Umetnik je tisti zadolžen za to, kaj se abstrahira in v kakšni meri. Včasih gledalci ne znajo povedati; včasih lahko.
Nasprotno pa se neobjektivna umetnost popolnoma zanaša na elemente umetnosti kot predmeta. Ničesar ne omenja ničesar resničnega. Ločim med abstraktnim in neobjektivnim; veliko umetnikov ne. Obžalujem, da sta oba izraza postala praktično zamenljiva. V tem članku bomo uporabili izraz abstrakt.
Abstraktna umetnost ni sinonim za kaotično oblikovanje. Da se izognete sindromu "odložite nekaj barve in ga obrišite", kar, priznam, včasih prinese dobro sliko, bolj premišljen pristop vam bo pomagal pri ustvarjanju dela, ki je dobro zasnovano in za katero uporaba materialov ustreza temu, kar želite povedati; skratka, delo, ki ima pomen.
Glej odri ali osnovni dizajn
Del vsake delavnice, ki jo poučujem, vključuje definicijo abstraktne umetnosti in uvod v slikarstvo na abstrakten ali neobjektiven način. Včasih je težko raztezati tiste, ki so bili navajeni, da imajo svoje delo za svoje delo. Če ste zaklenjeni v zadevo, zlasti fotografijo tega predmeta, je včasih težko videti ali ustvariti podlago, ki lahko deluje kot lepilo ali odri, da vse drži skupaj.
Kaj lahko zdrži vse skupaj?
- Sestava, čemur lahko rečemo formalna fundacija. Nekatere vrste sestave vključujejo celoten dizajn (bodite previdni tukaj, saj lahko ta oblika postane ponavljajoča in vizualno dolgočasna)
- radialna zasnova (vse seva od središča)
- mreža na kateri koli osi (na primer vodoravna, navpična in diagonala)
- trikotna zasnova (lestvici z trikotnikom je lažje delati, ker so njegove stranice različne dolžine)
- zasnova mostu (nekaj povezuje eno stran z drugo)
- križnica (križna oblika); pravokotnik znotraj pravokotnega okvirja
- in veliko modelov, ki temeljijo na oblikah črk (L, S in Z, H in T modeli so nekatere bolj pogoste).
Ti osnovni temelji niso vseobsegajoči in vsi imajo veljavne spremembe, vendar bo obešanje elementov na te strukture pomagalo, da se neobjektivna zasnova združi. Oglejmo si nekaj.
Določitev oblikovanja abstraktne umetnosti št. 1: Vodoravna mreža
V Obsessive in Compulsive 2 (zgoraj) je bila vsaka kap postavljena v točno določen položaj znotraj 1-palčnega kvadrata. Prizadeval sem si, da bi bila vsaka poteza enake velikosti z isto konfiguracijo. Ker je vsaka poteza enake velikosti in na istem mestu v slikovnem prostoru, sprememba prihaja s spremembami temperature od poteze do giba in, seveda, črtastim dizajnom v spodnjem desnem kotu, ki predstavlja kompulzivno (kot pri obsesivno-kompulzivnem) del slike. Vodoravna 1-palčna mreža, celoten vzorec, poudarjen z motivom črke, drži elemente skupaj.
Določitev oblikovanja abstraktne umetnosti # 2: The L
Naključno v oranžni barvi (zgoraj) združuje dve strukturi v enem delu: obrnjeno sestavo L (rdeči del) in most (ukrivljena bela črta). Za vizualno zanimanje sem večino slike ohranil zelo toplo in znotraj barvne družine oranžne barve. Dopolnilo oranžne je modre barve, zato sem nekaj majhnih oblik naslikal v intenzivno modro barvo, da aktiviram površino s komplementarnim kontrastom. Za to sliko sem imel drugačen koncept in struktura, ki jo zagotavlja osnovna kompozicija (obrnjeni L in most), mi je omogočila, da sem se ustvarjalno. Trdni temelj mi je omogočil, da sem lahko izvajal svoj duh igre.
Določitev oblikovanja abstraktne umetnosti št. 3: križnica
Križarna kompozicija je trden temelj, na katerem bi lahko gradili sliko; vendar morate paziti, da spremenite velikost in konfiguracijo negativnih oblik, ki sestavljajo štiri vogale. Pomembno je tudi spremeniti velikost sestavnih delov križa in spremeniti širino palic, ki padejo iz ravnine slike. Z drugimi besedami, med elementi si morate vnesti napetost, da preprečite osnovno enotnost križa.
Določitev oblikovanja abstraktne umetnosti št. 4: S ali Z
S ali Z kompozicija v vizualnih plasteh: Rdeči pravokotnik (zgoraj) je učinkovit način, kako gledalčevo oko usmeriti okrog in skozi sliko. Pot, ki jo ustvarite - zanimiva žarišča, kontrasti, postajališča in počivališča - bodo obiskani, ko gledalci sledijo vašim Z ali S. Kaj lahko gre narobe? Prepričajte se le, da, če gledalce popeljete ven iz slike, jim spet omogočite močno pot!
Določitev oblikovanja abstraktne umetnosti št. 5: Celotna ureditev
Koncept za Lootom (zgoraj) je nastal iz razprave o našem državnem dolgu - in dejstva, da ima Kitajska velik del tega dolga. Z ženo sva se pred kratkim vrnila s Kitajske (ljudje, hrana in kitajska umetnost kitajskih umetnikov so bili čudoviti) in od potovanja mi je ostalo nekaj kitajskega papirnatega denarja. Ta denar je bil zagon za ta kolaž. Površina je večplastna, kar predstavlja zapletenost tega mednarodnega finančnega problema. Čutil sem, da bi dodatek zarjavele kovine opozoril: "Ne trošite tistega, česar nimate." Oblika ima celostno strukturo. Večina kolažiranih in poslikanih elementov je približno enake velikosti in so približno na enaki razdalji drug od drugega.
Vendar je poudarek teh elementov ali pomembnost teh različen. Nekateri so delno skriti; drugi so zelo svetle proti lažji vrednosti. Ko uporabljate celoten dizajn, pazite, da ni preveč elementov, ki so enaki - ali tvegate, da boste zmedli ali dolgočasili gledalca. Za pritrditev elementov kolaža sem uporabil akrilni mat medij; Akrilni barvi sem dodala tudi sredino, da sem dosegla večjo prosojnost in tako omogočila elementom, ki so bili predhodno nalepljeni navzdol, da pokukajo skozi naslednje sloje barve.
Poiščite svojo pot v abstraktni umetnosti
Obstaja toliko načinov za slikanje, kolikor je umetnikov. Kar mi deluje, morda ne bo delovalo za vas. Kljub temu, če ste poskušali slikati neobjektivno delo ali potisniti svoje reprezentacijsko delo v abstrakcijo in niste bili zadovoljni z rezultati, poskusite s tem pristopom:
- Začnite z idejo - konceptom za usmerjanje vašega dela.
- Sestavite svojo abstraktno sliko na trdni kompozicijski strukturi.
- To je zabaven del - uporabite kakršne koli materiale in ne glede na tehniko, ki jo imate pri roki, da podprete prva dva koraka.
- Končno spoznajte, da tako kot pri vsem ustvarjalnem delu ni trdih in hitrih pravil, razen tistih, ki jih naredite zase.
Tu je še nekaj formalnih opredelitev:
Kaj je abstraktna umetnost?
Opredelitev abstraktne umetnosti: gibanje 20. stoletja, za katero je značilno reduciranje naravnih pojavov v poenostavljene oblike; na primer konstruiranje umetnosti na podlagi geometrijskih oblik ali intuitivnih kretenj
Opredelitev neobjektivne umetnosti: umetnost, ki ni odvisna od videza vizualnega sveta kot izhodišča; predpostavka je, da umetnost ne sme biti o ničemer drugem kot o formalnih elementih: obliki in barvi
Opredelitev Yupo: 100-odstoten sintetičen, vodoodporen papir s poreklom iz Japonske; akvarelisti se vlečejo na njegovo neprepustno površino
Mehaffeyjevi materiali
Akrilna barva: Zlate barve; Zlati mediji (lak za brizganje, sijaj in mat medij); M. Graham slika; Liquitex barve; predhodno premazano platno; volnene lesene plošče; Arches 300-funt hladno stisnjen akvarelni papir; Yupo sintetični papir
Akvarelna barva: M. Graham; Daniel Smith; Winsor & Newton; Sintetični papir Yupo; Loki 140-palčni in 300-lični, grobi papir; Fabiano Artistico 300 funtov, grobo
Kolaž: dekorativni papirji; poslikani papirji; rjave kovine; Zlati akrilni mat srednji
Spoznajte Marka E. Mehaffeyja
Mark E. Mehaffey je podpisni član National Watercolor Society, American Watercolor Society in Transparent Watercolor Society of America. Pred kratkim je na mednarodnem bienalu akvarela v Šanghaju osvojil najvišjo nagrado. Je avtor kreativne delavnice akvarela (North Light Books, 2005), ki je na voljo v knjigarnah ali na www.northlightshop.com. Nekdanji učitelj v javni šoli ima na voljo dve video delavnici izvajalca ArtistNetwork.tv: Barva dramatične akrilne rože z Markom Mehaffeyjem in akvarelno slikanje na Yupu z Markom Mehaffeyjem. Obiščite njegovo spletno stran na www.mehaffeygallery.com.